讀書筆記

 

羅丹的遺囑

 

邱建一2010.7.5. 


 Netsurf11_-_Rodin.jpg   y1pCUaKdB87iRgIjx6qYet_KtvRtl9rRp2kFu4mmjkSi63Vf2RODKvzYZrwhrxEPUgV7G_vl1Z3jZ5z3a4yyI8TVQ.jpg


 

羅丹(Auguste Rodin,1840~1917)這位被喻為19-20世紀最偉大的雕塑家,他的一生充滿了傳奇性,雖然他的創作生涯與法國印象主義的時代相當,但是他的作品又難以歸類於某一個藝術流派。有人認為他是自文藝復興時期的米開朗基羅(Michelangelo)以來,繼承雕塑傳統的第一人,但是也有人因為他的學生兼情人的卡蜜兒(Camille)發瘋而歸罪於他。

但不管怎麼說,這位藝術家的作品確實充滿了情緒上無可比擬的張力,而且又不失其優美與典雅。西元1900年法國巴黎舉辦「萬國博覽會」,只選出兩位藝術家來代表當時的法國,羅丹與莫內(C. Monet, 1840-1926)一齊被相中,一個代表了繪畫的法國、另一個是雕塑的法國,由此可見這位雕塑家早在生前就已經被認定是一位偉大的藝術家了。

以下抄錄《羅丹藝術論》(頁:10~15)所收錄的「羅丹遺囑」以供大家參考。不過這篇文章在翻譯時,譯者的文采並不流暢,讀起來不甚通順;本來,我想直接對譯文作一些潤飾讓大家比較容易可以了解羅丹的本意,但是我想了又想,為了尊重原譯者,還是保持它原來的樣子吧!

 

羅丹遺囑

青年們,想做「美」的歌頌者的青年們,在這裡你們找到一個長期經驗的撮要,這對於你們也許是高興的事。

生在你們以前的大師,你們要虔誠地愛他們。

在菲狄亞斯和米開朗基羅的面前,你們要躬身致敬,崇仰前者神明的靜穆,和獷放的憂思吧!對於高貴的人,崇仰是一種醇酒。

可是要小心,不要模仿你們的前輩。尊重傳統,把傳統所包含富有生命力的東西區別出來–對「自然」的愛好與真摯,這是天才作家的兩種渴望。他們都崇拜自然,從沒有說過謊。所以傳統把鑰匙交給你們,而靠了這把鑰匙,你們會躲開陳舊的因襲。也就是傳統本身,告誡你們要不斷的探求真實,和阻止你們不斷地盲從任何一位大師。

但願「自然」成為你們唯一的女神。

對於自然,你們要絕對的信仰。你們要確信,自然是永遠不會醜惡的,要一心一意地忠於自然。

在藝術家看來,一切都是美的,因為在任何人與任何事物上,他銳利的眼光能夠發現「性格」;換句話說,能夠發現在外形下透露出的內在真理,而這個真理就是美的本身。虔誠的研究吧:你們不會找不著美的,因為你們將要遇見真理。勤奮的工作吧!

諸位雕刻家,你們心裡要加強領會深度的意義。心靈是不易和這個概念融洽起來的,這個概念明顯的表現的,無非是些平面;從厚度來想像形體,這件事會使心靈感到困難,但這正是你們任務。

首先,要明確地安排你們要雕刻的形象的大的「面」,要鮮明地強調你對人體每個部位,頭、兩肩、盤骨、腿所支配的方向,藝術要有決斷。由於線條的顯然的來龍去脈,你們才能夠深入空間獲得物體的深度。當你們把面處理好以後,一切也就找著了;你們的雕像已經有了生命–其他的細節自己會來,而且自會安排。

塑造的時候,千萬不要在平面上,而是要在起伏上思考。

希望你們領悟到,所有面積好像是正在它後面推動的體積的最外露的一面。你們要設想形象正迎著你們,向你們突出。一切生命皆從一個中心上迸生出來,然後從內到外,滋長發芽,燦爛開花。同樣,在美好的雕刻中,人們常常猜得出是有一種強烈的內在衝動。這就是古代藝術的祕密。

而你們,畫家們,也要從深度上去觀察現實。譬如說,你們瞧拉菲爾的一幅肖像畫吧。當這位大師表現出一個人物的正面像的時後,他使胸部傾斜,引此給我們深度的幻覺。

一切大畫家皆是探索空間的,他們的力量就在這一厚度概念中。

你們要記住這句話:沒有線,只有體積。當你們勾描的時候,千萬不要只著眼於輪廓,而要注意形體的起伏。是起伏在支配輪廓。

你們要毫不鬆懈的鍛鍊,必須專心致志。

藝術就是感情。如果沒有體積、比例、色彩的學問,沒有靈敏的手,最強烈的情感也是癱瘓的。最偉大的詩人,如果他在國外,不通其語言,他能做什麼呢?不幸在新一代的藝術家裡面,有不少拒絕學習怎樣說話的詩人,所以他們只能含糊其辭了。

要有耐性!不要依靠靈感。靈感是不存在的。藝術家的優良品質,無非是智慧、專心、真摯、意志。像誠實的工人一樣完成你們的工作吧!

你們要真實,青年們;但這並不是說,要平板地精確。世間有一種低級的精確,那就是照相和翻模的精確。有了內在的真理,才開始有藝術,希望你們用所有的形體、所有的顏色,來表達這種情感吧!

只滿足於形似到亂真,拘泥於無足道的細節表現的畫家,將永遠不能成為大師。要是參觀過義大利境內的墓地的話,無疑地你們會注意到那些負責裝飾墓地的藝術家,多麼的幼稚地在他們的雕像上,專以模仿刺繡、花邊、髮辮為能事。也許這些做得精確,但既然不是出於自己的心靈,也就不會真實。

幾乎我們所有的雕刻家,幾乎都使人聯想起義大利墓地的雕像。在我們公共廣場的雕像上,所能辨識的只是些衣服、桌子、椅子、機器、氫氣球、電報機,沒有一點內在的真理,也就沒有一點藝術。你們要厭惡這些舊貨鋪裡的東西。

你們要有非常深刻的、粗獷的真情,千萬不要遲疑,把親自感覺到的表達出來,記使是含存在著的思想是相反的。也許最初你們不被人了解,但你們的孤寂是暫時的,許多朋友不久會走向你們–因為對一人非常真實的東西。對眾人也非常真實。

可是不要扮鬼臉、作怪樣來吸引群眾。要樸素、率真!

最美的題材擺在你們的面前:那就是你們最熟悉的人物。

不幸早逝的我的親愛的鄂簡.卡里葉就是以畫他的妻子和他的子女而顯示出他的天才的。歌頌母愛,足以使他崇高。所謂大師,就是這樣的人:他們用自己的眼睛,去看別人見過的東西,在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。

拙劣的藝術家永遠戴別人的眼鏡。

要點是感動、是愛、是希望、戰慄、生活。在做藝術家之前,要先做一個人!巴斯葛說過,真正的雄辯是看不出雄辯的;同樣的,真正的藝術是忽視藝術的。在這裡,我再舉卡里葉為例:在每次展覽會裡,大部分的畫幅不過是畫而已;至於他的畫幅,在別人的作品之中,好像開向生命的窗子!

你們要歡迎正確的批評,這是你們容易識別的。當你們被圍在疑難之中,使你們不再猶豫的就是這些批評。可是不要被自己的良心不能夠接受的批評傷害了你們。

不要怕不公平的批評,這種批評會激起你們的朋友的反感,會逼得他們在對于你們的同情上加以思考;而當你們明白並覷破這些批評的動機以後,他們對你的同情更會明顯的表露出來。

如果你們的才藝是新穎的,那末最初志同道合的只能很少,而敵人很多,但你們不要失望,前者將會得到勝利,因為他們知道為什麼愛你們;而你們敵人不知道為什麼你們使他們討厭。前者熱愛真理,時時替真理吸收新的信仰者;後者對於自己的謬見,不會有經久的熱誠。前者堅忍不拔,後者隨風而轉。真理的勝利是決然的。

你們不要浪費時間,在交際場終獲政治圈裡去拉關係。你們會看到許多同行,勾心鬥角,謀求富貴–這些不是真正的藝術家;可是其中不乏聰明的人。如果在他們的地盤上打算和他們爭名逐利,你們將和他們同樣浪費時間,就是說耗盡你們的一生–那就再不剩一分鐘的時間給你們去做一個藝術家了。

你們要熱愛你們的使命–沒有比這個使命更美好的了。它比世俗所想高尚得多。

藝術家留下偉大的榜樣。

他尊重自己的事業;他最珍貴的報酬是做好工作的喜悅。現在,哎!有人勸工人–為了他們的禍患–去憎恨自己的工作,破壞自己的工作。當一切人都有藝術家的靈魂,就是說人人都快樂地從事他們的職業,那時候,世界才會幸福。

藝術又是一門學會真誠的功課。

真正的藝術家總會冒著危險去推倒一切既存的偏見,而表現他們所想到的東西。

因此他教同道們要率直坦白。

試想多麼神奇的進步立即就能夠實現,如果人類都是絕對的愛好真理的話!

啊!我們的社會將要多麼快地把過去存在的錯誤與醜惡除掉,而且我們的世界將會何等迅速地變成樂園!

 

奧古斯特.羅丹

    全站熱搜

    amenra0131 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()