廣播人手記_漢聲廣播電台2010.7.6.(二)0900-1000廣播稿
羅丹的死亡之吻
費城美術館經典展 展件巡禮
邱建一2010.7.5.
漢聲廣播電台2010.7.6.(二)0900-1000週二帶狀節目「今天好藝術」廣播稿。
羅丹,1884-1917年,〈吻〉,美國費城美術館。
提要
1.這次費城美術館除了繪畫之外,還包含有5件雕刻作品。是哪5件作品?這幾件作品當中聽說有羅丹在內,又是哪一件呢?
(答)5件作品中有4件都是大師的作品:羅丹、畢卡索、竇嘉、馬蒂斯、利普奇斯。羅丹的作品稱為〈吻〉,這是他1884-1917年之間的代表作。但我們並不確定這是哪一年的作品,這是羅丹死亡後才翻銅的作品,所以只能約略知道大約完成於1884-1917年之間。
2.羅丹與卡蜜兒之間的愛戀交葛的曾被拍成電影、改寫為小說,羅丹被描寫成一個大壞蛋。但真實世界裡的羅丹是一個什麼樣的人呢?
(答)事實上羅丹的情人很多,卡蜜兒只是其中之一而已。而且真實的狀況也不是電影小說所說的那樣誇張,這是因為卡蜜兒的弟弟是一個記者,所以將他的姊姊的故事描述得很戲劇化而已。
真實的羅丹是一個很好的人,他熱愛工作也愛他的學生、朋友、女人,只是卡蜜兒佔有慾太強烈,想要一人獨佔羅丹,所以才有這樣的嚴重後果…(解釋羅丹的生平)。
3.這件展出的作品聽說與但丁有關,而且是一件非常重要的作品。是不是可以為聽眾解釋一下這件作品的創作來源呢?
(答)這件大約完成於1884-1917年之間的〈吻〉非常有名,它來自於〈地獄之門〉的其中一組作品。
著名的〈沈思者〉是這件作品的兄弟,這是羅丹一生中最著名的代表作之一。而且內容來自於但丁的《神曲》,具有非常重要的藝術價值…。(大約解釋但丁的《神曲》內容)
廣播稿
一、羅丹在台北:
1.美國費城美術館經典展於6/26(六)在台北市立美術館開展了,這場展覽的展出作品質量之精美,這是台灣所辦過最好的展覽之一。展件內容包含了19-20世紀西歐主要的藝術家,總共有33位藝術家,60件作品。
2.這次的展品當中除了繪畫之外,還有5件雕刻在內,都是大師的作品:
(1)羅丹,1884-1917,〈吻〉。
(2)竇嘉,1900-1920年,〈拿海綿洗背的女人〉。
(3)馬蒂斯,1925年,〈躺臥的女人〉。
(4)畢卡索,1950年,〈貓頭鷹〉。
(5)利普奇斯,1914年,〈拿拐杖的女人〉。
3.這5件作品之中,以羅丹的作品最重要也最精美。這件展出的〈吻〉是他的代表作之一,非常值得觀賞。
二、羅丹與地獄之門:
1.羅丹1840.11.14出生於諾曼地的中產家庭,父親是警察局低階僱員,羅丹是次子,取名Francois-Auguste-Rene Rodin。
小學時期資質駑鈍,再加上大近視眼,是一個完全不起眼的小孩。
2.羅丹1854-1861(15-22歲)進入「皇家繪畫學校」,此時羅丹首次接觸到黏土。
皇家藝術學校是免費學校,目的是培養工藝匠師;升學的管道是「皇家美術學院」,但1859-1861羅丹連續三次落榜。
3.淪落工坊時期:1861-1866,此時與皇家美術學院絕緣,父親退休後進入各個小型工坊製作各式花瓶、金銀嵌飾謀生。羅丹自述︰「在別人的工坊每天像牛一樣的工作,沒有救濟金也沒有年金,四處打工是我的生活。」
4.羅丹1864擁有第一間自己的工作室;也因為當時承包室內裝飾工程,認識20歲的羅絲(Rose),1866兒子出生,羅丹一直不承認是他的小孩。
1917.1.29.結婚。
1917.2.16.Rose死亡。
5.羅丹1866進入「卡里葉–貝勒茲工作室」成為助手;當時工作室承包巴黎市許多大型雕塑工程,羅浮宮、歌劇院…。經由工作,羅丹學習到雕塑工程的技術性資料。1875年雙方交惡而分手。
6.官方沙龍展落選:1869年,羅丹送出第一件作品〈塌鼻人〉參加沙龍展,結果落選。此後一直到1880年,羅丹從未入選官方沙龍展。
1875年,〈青銅時代〉甚至引起醜聞風波。這件作品在比利時展出,由於過度逼真,當地報紙批評使用真人鑄模。同年,作品寄回巴黎參加沙龍展,評審連包裝都沒拆就原封退回。報紙以「可恥」形容羅丹!
7.嶄露頭角:1878年返回巴黎,當時由於「萬國博覽會」舉行,羅丹承包幾項雕刻裝飾工程,由於施工迅速而獲得好評。在承製工程時,羅丹結識許多達官貴族。
同年,完成〈行走的人〉。
8.初嘗勝利的果實:1880年,在「國務院藝術事務部」的支持下,「廬森堡美術館」購買〈行走的人〉、〈青銅時代〉,羅丹聲名鵲起。
同年,委託他為「裝飾藝術博物館」製作大型雕塑〈地獄之門〉,羅丹突然成為藝術界的焦點人物。
9耗費20年才完成的作品:歷經1880-1900才完成〈地獄之門〉,是羅丹最富盛名的代表作之一,創作構想來自但丁的《神曲》。1900公開展出時還未完成,以石膏模型展出。一直到1926才正式翻鑄為青銅。
〈地獄之門〉包含有186件各種獨立雕塑。羅丹主要的創作都可以由這件作品看到雛形。〈沈思者〉、〈亞當與夏娃〉、〈我是美麗的〉、〈痛苦〉、〈三幽靈〉…,都是來自〈地獄之門〉的獨立附件。
2010年6-9月,台北展出的費城美術館經典展,羅丹的〈吻〉這件作品,就是〈地獄之門〉的作品之一。
二、地獄之門的原始來源:神曲:
1.《神曲》是1307-1321年義大利詩人但丁.阿利吉耶里(Dante Alighieri)的長詩。全詩為三部分:「地獄、煉獄、天堂。」。這部作品被認為是中世紀以來最重要的神學與文學作品,具有經典的地位。
2.全詩共分3部,每部33篇,最前面增加1篇序詩,所以總共是100篇。詩句的組成以3行1段,連鎖押韻(aba,bcb,cdc,……),各篇長短大致相等,每部也基本相等。(地獄4720行;煉獄4755行;天堂4758行),每部都以「群星」(stelle)一詞作為結束。
3.但丁以第一人稱記述自己35歲時(人生的中途)誤入一座黑暗的森林(象徵罪惡),在一座小山腳下,有三隻猛獸攔住去路:
(1)一隻母狼(象徵貪慾)。
(2)一隻獅子(象徵野心)。
(3)一隻豹(象徵逸樂)。
4.他在呼救時出現了古羅馬詩人維吉爾(Publius Maro Vergilius,前70-前19)的靈魂,對他說:「你不能戰勝這三隻野獸,我指示你另一條路徑」。
維吉爾帶領但丁穿過地獄、煉獄,然後把他交給當年但丁單相思暗戀的情人貝亞德的靈魂,帶他遊歷天堂,一直到見到上帝。
在經過地獄、煉獄、天堂的一路上,但丁和所遇到的有名的靈魂交談,包括歷史上好的壞的許多著名人物,他將自己欽佩和厭惡的人物分別納入各個部位,甚至他痛恨的教宗及一些佛羅倫斯人全打入地獄。
神曲之中有些詳細情況《聖經》中並沒有記載,是他自己發明的,但也符合邏輯。其中也包括許多他對神學問題的見解,系統地闡述了他對世界的看法。
5.羅丹於1880-1900年創作的〈地獄之門〉就選擇了《神曲》的「地獄篇」為創作主題。
依據但丁的說法,通往地獄的地獄之門上刻著字:
「從我這裏走進苦惱之城,從我這裏走進罪惡之淵,你們走進來的,把一切的希望拋在後面。」 (Inferno III 1-9)
在地獄之門的後面是「地獄過道」,沒有主張與立場的騎牆派亡魂在此受苦受難,他們跟隨著一面永遠無法停止的無主旗幟四處飄蕩,一邊受可怕的牛虻和馬蜂叮蜇。其中包含撒旦叛變時時沒有表達立場的無主見的天使們。
地獄通道的盡頭是一條大河流,河畔聚集著無數亡魂,這條河流名為「苦難之河(阿克戎,Acheron)。船夫卡隆(Charon)在此將亡魂送到對岸的地獄。
6.羅丹整件作品就是這個部份作為創作來源,186個(93組)痛苦扭曲的群像在地獄之門掙扎,羅丹藉由這些雕像展現出兩兩相對的情緒出來,生命的與死亡的,快樂的與悲哀的,希望的與絕望的。都是這186個雕像的主題。
〈吻〉這件作品表達的不是生命的喜悅,而是瀕臨死亡時的絕望之吻,生命的力量即將要終止,死亡之路快要展開,這件作品就是在訴說這種毫無希望的感覺。
附圖:
羅丹,〈地獄之門〉,法國巴黎裝飾藝術博物館。